Những bộ phim phát hành trong một thập kỷ trở lại đây cho thấy thị hiếu của khán giả đại chúng dần thay đổi, điển hình là những câu chuyện với góc nhìn của nhân vật nữ mạnh mẽ và có phần “xấu xa” nhận được nhiều thành công tại các phòng vé.

Những nhân vật nữ xấu xa ấn tượng nhất trên màn ảnh rộng

Nhận thức xã hội cũng như những điều kiện phát triển ngày nay khiến nữ giới trở nên thành công, xinh đẹp và tự do thể hiện bản thân hơn trước đây. Cùng điểm qua màn thể hiện đáng nhớ và đầy cảm xúc của các nhân vật nữ trên màn ảnh.

1. Cruella De Vil (Emma Stone) – Cruella (2021)

Khởi đầu, Estella cá tính, thông minh và dành tình yêu cháy bỏng cho lĩnh vực thời trang. Cùng những người bạn có vẻ ngoài quái dị giống mình, cô gái trẻ tìm đủ mọi cách để có thể tồn tại được ở thành phố London xa hoa và tráng lệ. Cơ duyên gặp gỡ với huyền thoại thời trang Baroness von Hellman khiến Estella được tạo điều kiện để biến giấc mơ của mình thành sự thật. Nhưng mọi điều nào có dễ dàng đến thế, một chuỗi những sự kiện nhiều lần đưa cô vào tình huống trớ trêu, và là chất xúc tác quan trọng để một Cruella, thời trang và dị biệt đúng nghĩa của từ đó, bắt đầu được ra đời.

Cruella De Vil (Emma Stone) – Cruella (2021)

Sắm vai một nữ tội phạm có nỗi ám ảnh dành cho chó đốm, Emma Stone, dù chỉ mới qua trailer, cho thấy sự khác biệt đáng kinh ngạc trong lối diễn xuất và ngoại hình khi chuyển hóa từ Estella thành Cruella. Thông minh vượt bậc. Xấu tính chẳng ai bằng. Và độ dị biệt đến đáng sợ. Nữ tội phạm tai tiếng này được kỳ vọng sẽ là một nhân vật biểu tượng tiếp theo nữa của Emma Stone sau khi đạt được Oscar vào năm 2016 với La La Land.

2. Maleficent (Angelina Jolie) – Maleficent 1 (2014) và Maleficent 2 (2019)

Dường như, chẳng điều gì đáng sợ hơn là khi phụ nữ nổi giận. Đặc biệt hơn là khi cô ta nổi giận vì bị phản bội dù đã trao đi tình yêu trong sáng và chân thành. Nữ hoàng Maleficent, với trái tim đã hóa đá, quyết định đặt một lời nguyền hắc ám lên cô công chúa Aurora để trả thù cho những nỗi đau khổ của mình, và cũng để bảo vệ cho khu rừng phép thuật. Nhưng qua thời gian, khi chứng kiến những cuộc xung đột không hồi kết giữa các vương quốc, vị tiên hắc ám này đứng trước sự lựa chọn khó khăn để có thể bảo vệ những gì cô yêu thương nhất.

Maleficent (Angelina Jolie) – Maleficent 1 (2014) và Maleficent 2 (2019)

Tạo hình và diễn xuất của Angelina Jolie trong Maleficent nhận được những phản hồi tích cực từ người xem và giới phê bình. Sự mạnh mẽ và xấu xa bên ngoài được khắc họa để giấu đi sự mềm yếu và tình cảm bên trong tâm hồn. Theo dòng phát triển của câu chuyện phim, nhân vật Maleficent cũng trở nên trưởng thành hơn so với lúc đầu. Sự “xấu tính”, điều làm khán giả say mê nhân vật này, lại vì lẽ đó mà trở nên hấp dẫn và thú vị hơn.

3. Harley Quinn (Margot Robbie) – Suicide Squad (2016)

Thường được biết đến như người yêu và cộng sự đắc lực của Joker trong những tội ác của hắn, ít ai biết rằng Harley Quinn vốn là một bác sĩ tâm lý Harleen Frances Quinzel, người phụ nữ trẻ có tương lai vô cùng tươi sáng. Sau khi giúp đỡ Joker thoát khỏi Arkham và đắm mình vào một hỗn hợp hóa chất khiến cô mang một vẻ ngoài dị biệt, với mái tóc được cột hai bên nhuộm hồng phấn và bạch kim, hình xăm trên mặt và sắc son môi đỏ chóe. Đặc biệt, vũ khí ưa thích của cô là một cây gậy bóng chày. Tình yêu vô điều kiện, gần như điên dại của Harley Quinn dành cho Joker khiến tính cách và hành động của nhân vật này trở nên vô cùng khó đoán và có xu hướng thay đổi liên tục.

Harley Quinn (Margot Robbie) – Suicide Squad (2016)

Chính vì sự phức tạp này, Margot Robbie đã vô cùng bối rối trong quá trình tiếp cận với nhân vật của mình. Tuy nhiên, quãng thời gian nghiên cứu qua các diễn đàn, mạng xã hội, hàng loạt tập truyện tranh và cả sách tâm lý về những tình yêu khờ dại khiến nữ diễn viên người Úc có thể tìm thấy chìa khóa đối với việc hóa thân thành Harley Quinn. Việc trải nghiệm một vai diễn có nguồn gốc từ truyện tranh, bao gồm hệ thống tâm lý và cảm xúc phức tạp, cùng với nhiều cảnh hành động đan xen là một trải nghiệm đáng nhớ trong sự nghiệp của Margot Robbie.

4. Amy Dunne (Rosamund Pike) – Gone Girl (2014)

Ở bang Missouri, Nick Dunne trở về nhà và nhận ra vợ mình mất tích vào dịp kỷ niệm 5 năm ngày cưới của hai người. Sự chú ý của truyền thông và mọi nghi ngờ đổ dồn vào chàng nhà văn bởi vợ anh, Amy Dunne, vốn được lấy cảm hứng để tạo nên nhân vật chính trong một quyển sách nổi tiếng dành cho thiếu nhi.

Amy Dunne (Rosamund Pike) – Gone Girl (2014)

Theo đó, thám tử Rhonda Boney bắt đầu vào cuộc nhưng những gì anh ta tìm được chỉ khiến Nick càng thêm suy sụp. Nhưng rồi, những bí mật dần được hé lộ khiến Amy Dunne dường như không đơn thuần là một cô gái ngây thơ và nạn nhân như người xem vẫn tưởng. Màn hóa thân xuất sắc của Rosamund Pike trong Gone Girl mang về cho nữ diễn viên giải thưởng và đề cử cho Nữ diễn viên xuất sắc nhất tại Oscar, BAFTA, Quả cầu vàng. Để thể hiện một nhân vật có nội tâm phức tạp như Amy Dunne, nữ diễn viên đã phải dành nhiều thời gian để nghiên cứu quyển tiểu thuyết gốc cũng như đi sâu vào việc phân tích tâm lý trong từng phân đoạn. Cho rằng “đây là một nhân vật mà bất cứ diễn viên nào cũng mơ ước được có”, Rosamund Pike đã nỗ lực phá bỏ đi những quy tắc và giới hạn trước đây của bản thân.

5. Nina Sayers (Natalie Portman) – Black Swan (2010)

Để có thể trở thành diễn viên chính trong vở Hồ thiên nga, vũ công trẻ tuổi Nina Sayers tại New York cảm thấy bối rối khi một mặt, cô sự hoài nghi về tài năng của bản thân nhưng mặt khác, cô vô cùng khao khát được tỏa sáng trên sân khấu.

Nina Sayers (Natalie Portman) – Black Swan (2010)

Trong quá trình luyện tập cho buổi công diễn, một nữ vũ công xinh đẹp và tài năng khác xuất hiện đã làm dấy lên những lo ngại và nỗi niềm ganh ghét trong lòng cô gái trẻ vốn ngây thơ và trong sáng. Khi Thiên nga trắng và Thiên nga đen bắt đầu xuất hiện, khán giả cũng được thấy quá trình chuyển biến về tâm lý cũng như ngoại hình của nhân vật chính Nina Sayers.

Bên cạnh câu chuyện phim đặc sắc và độc đáo, điều thực sự níu giữ khán giả chính là màn hóa thân đỉnh cao của Natalie Portman trong Black Swan. Nhân vật của cô đòi hỏi thể hiện sự chuyển biến tinh tế về cả tâm lý và hành vi. Khao khát cống hiến, khao khát chứng tỏ bản thân, khao khát được sống trong danh vọng từng bước thiêu trụi sự ngây thơ ban đầu của Nina, và đưa cô đến những góc khuất sâu kín, đen tối và phức tạp nhất trong tâm hồn.

Natalie Portman đã phải học múa ballet trong nhiều tháng trời và nỗ lực tìm ra cách thức riêng biệt để tiếp cận với nhân vật. Diễn xuất đẳng cấp trong bộ phim này nhận được những lời khen ngợi nhiệt liệt từ khán giả đại chúng và giới phê bình. Ngoài ra, nó còn đem về cho cô giải thưởng Nữ diễn viên xuất sắc nhất tại Oscar cùng một loạt những giải thưởng danh giá khác.